Últimamente, Pixar ha estado experimentando una crisis, con varias pelÃculas que han decepcionado al público en general. El estudio ha estado luchando por encontrar una solución creativa desde que Onward de 2020 no logró impresionar a los espectadores al nivel de sus pelÃculas anteriores. Además, es importante admitir que la pandemia de COVID-19 y el crecimiento del streaming tuvieron un impacto significativo en la caÃda de Pixar. Sin embargo, con Inside Out 2, todo eso cambia.
Inside Out 2, la secuela elogiada de Inside Out, que se lanzó en 2015, hace un gran trabajo al restaurar la idea y reintroducir a los personajes. Los primeros quince minutos de Inside Out 2 tocan profundamente el corazón y elevan su historia a un nivel emocional que los fanáticos de Pixar han estado ansiosos por ver de nuevo. La pelÃcula supera con facilidad a la primera Inside Out y es uno de los mejores proyectos de Pixar, tanto como secuela como pelÃcula independiente.
Inside Out 2 es otro examen perfecto de la mente humana
Al igual que Inside Out 1, que se centró en cómo funcionan la mente y las emociones, Inside Out 2 sigue el mismo enfoque pero lo lleva aún más allá. La secuela debe ser elogiada por enmarcar las emociones y la actividad cerebral, lo que hace que una parte tan complicada de la existencia humana sea más digerible para las audiencias más jóvenes, pero todavÃa funciona para los adultos. La lluvia de ideas ilustra magistralmente el proceso de pensamiento y las dificultades de mantenerse enfocado en un tema. Joy y sus compañeros reciben una gran cantidad de ideas, pero no todas son positivas.
Es sutilmente desgarrador ver a Riley tomar la mala decisión de irrumpir en la oficina de su entrenador para saber cómo le está yendo en el equipo de hockey. Esta chica a la que la audiencia vio crecer en Inside Out ahora está siendo perseguida por la ansiedad y va tan lejos como para romper las reglas de la escuela y la confianza de su entrenador solo para satisfacer su ego. Inside Out 2 hace un gran trabajo al transmitir el mensaje de que lo que Riley está haciendo está mal utilizando la lente de las emociones antropomorfizadas en la pelÃcula. Las brújulas morales de los espectadores más jóvenes pueden cambiar para mejor con Inside Out 2.
Otro momento memorable que ofrece una fuerte perspectiva sobre el difÃcil camino que enfrentan las personas a medida que se recuperan llega a su fin. Los espectadores disfrutan de una excelente representación de cómo una adolescente maneja sus sentimientos cuando Riley entrega el disco a un compañero de equipo. La escena muestra cómo Riley, y casi todos los demás, se ven obligados a pasar situaciones especÃficas a sentir las emociones adecuadas y confiar en su instinto. Aunque es indudablemente difÃcil presentar un concepto en un medio visual, Inside Out 2 lo hace con gracia, creando una transición impecable de fundido a las emociones principales de la pelÃcula, mirando con orgullo.
La colaboración entre todas las emociones complejas que uno experimenta dentro de su propia mente es lo que se conoce como "navegar por la vida", y Inside Out 2 es de alguna manera capaz de enmarcar esa idea dentro del juego de hockey de un adolescente. Esto es una excelente prueba de la narración visual que se muestra. Esta escena en particular fue un excelente ejemplo de cómo Inside Out 2 puede integrar sus temas visualmente en la narrativa continua de la vida de Riley.
Inside Out 2 explora la salud mental de una manera cercana y comprensiva
Es poco común que una pelÃcula animada, y mucho menos cualquier pelÃcula, aborde un tema tan serio como Inside Out 2, ya que la salud mental es un aspecto muy importante de la vida de una persona. La salud mental ha sido un poco tabú durante muchos años. Una ola de burlas y desprecio vino junto con el aumento de la conciencia sobre la salud mental. Como resultado, hablar de salud mental o incluso simplemente reconocer su existencia hoy en dÃa puede ser mucho más difÃcil de lo que cualquiera esperaba o deseaba. Con esto en mente, es fundamental que pelÃculas como Inside Out 2 sean reconocidas y normalizadas para que la generación más joven aprenda a manejarla adecuadamente en lugar de ignorarla.
En el clÃmax, Riley lastima a su amiga Grace por accidente durante el partido de hockey crucial, y es llevada al área de penalización donde experimenta su primer ataque de pánico. Esto se presenta al espectador como la ansiedad que se acelera alrededor del panel de control de emociones, creando un efecto de torbellino que causa caos para todos. La representación del personaje de Hawke causando estragos en la mente de una persona fue perfectamente realizada, y fue doloroso ver a Riley tener que soportar eso. Inside Out 2 hace un gran trabajo al mostrar cómo lidiar con la ansiedad por su cuenta, y es probable que ayude a muchos niños a comprender esos sentimientos.
Nunca ha habido una pelÃcula con un reparto más perfecto que Inside Out 2
Aunque Amy Poehler es más conocida por sus actuaciones en comedia de acción en vivo, como su papel principal en Parks and Recreation, no se puede negar que su actuación de Joy en Inside Out y Inside Out 2 fuera la base de ambas pelÃculas. Cada escena en la que aparece tiene un sentido de sinceridad que la eleva. Poehler hace que la audiencia sienta las frustraciones y molestias reprimidas de la emoción cuando Joy se molesta, lo cual es un concepto extraño y paradójico en sà mismo. La actitud valiente tradicional de Poehler cuando Joy está feliz prácticamente baila fuera de la pantalla, involucrando al espectador y permitiéndole conectarse con el lÃder y faro indiscutible de las emociones.
Los demás miembros del elenco son increÃbles en sus papeles, especialmente los recién llegados. Como se mencionó anteriormente, la ansiedad se roba cualquier escena en la que esté, pero no es la única que llama la atención. La actuación de Ayo Edebiri como la sorpresa de la temporada Al igual que Vergüenza (con la voz de Paul Walter Hauser), la envidia ayuda a avanzar la trama y actúa como forraje perfecto para la ansiedad. Incluso si Hauser no tiene demasiadas lÃneas como el gran suave al que da voz, es divertido ver a estos grandes actores obtener papeles tan importantes. Ennui (con la voz de Adele Exarchopoulos) es agradable, pero no tiene mucho impacto porque tiende a desaparecer en el fondo.
Si algo es desafortunado con Inside Out 2, es que una gran parte del elenco que regresa tiene menos trabajo que hacer. En particular, Fear, de Tony Hale, parece haber sido reducido en comparación con la pelÃcula original. Cada una de las emociones originales de la primera pelÃcula solo acompaña a Joy en su viaje y no tiene mucho que ver con la historia en su conjunto. A diferencia de la versión anterior, Inside Out 2 se enfoca más en la historia de Joy que en la narrativa general. Esto puede deberse en parte a que las voces originales de Fear y Disgust, Bill Hader y Mindy Kaling, se retiraron de la secuela, además de la introducción de nuevas emociones.
Inside Out 2 es una mirada increÃble a la mente de un niño que aprende quién es realmente, y un recordatorio para los adultos de que no dejen de lado su niño interior y la inocencia de la infancia. Esta es una pelÃcula que vale cada segundo de tiempo de ejecución y que no necesita perder un segundo para causar una impresión porque lo que se ve en pantalla habla por sà mismo. Lo mejor de todo es que es el tan esperado regreso de Pixar a la pantalla grande. Después de que muchas de las pelÃculas subestimadas del estudio fueran arrojadas sin ceremonias a las plataformas de transmisión, es genial ver una nueva y sentida pelÃcula de Pixar de regreso a donde pertenece. Si hay una tercera entrega de esta serie en particular, será difÃcil superar esta. Si bien se queda corta en algunas partes en comparación con su predecesora, Inside Out 2 es una pelÃcula casi perfecta que toca las emociones humanas fundamentales mientras cuenta una historia inolvidable.
Inside Out 2 ya está en cartelera.